【简介】
《中国民族民间舞蹈等级考试教材》由舞蹈教育家潘志涛教授担任主编。教材本着“素质教育与愉悦教育并重”的原则，依照学生不同年龄特点，进行舞目的编排与教学难度的增加。教材分为12级（另附3个表演级别），每级均包含10个舞蹈剧目。根据不同年龄学生的生理、心理特征与感知能力，科学的进行编排，寓教于乐。教材内容汇集了我国各民族、各地区的民间舞蹈风格，融合了民族音乐、民间传说等各种文化，此学习伴随着幼儿走入青年的整个成长过程。舞蹈不仅有鲜明生动的艺术形象，还具有引人入胜的趣味性。学生在中国舞蹈文化的沃土上,定会得到身心的滋养，开启心智的同时提升艺术的审美与修养，使肢体和精神都得到健康成长。
【内容】
教材以中国５６个民族舞蹈素材为基础，选取各民族舞蹈中最有代表性的典型性元素进行组合的编创，素材取材多元化。舞蹈动态风格各异，有浓郁的地方、民族特色，不仅教材的训练性明确，兴趣性也得到了极大的体现，如在四级中出现的《踢毽子》就是提炼藏族舞蹈的颤膝动律,让孩子们在游戏中体会无限乐趣,达到训练孩子们上下身协调的能力。在等级考试前五级教材中就包括了将近二十个民族民间舞种，如藏族、彝族、蒙族、鄂伦春族、东北秧歌等。该教材强调以舞蹈为核心，同时借鉴吸纳许多与舞蹈相关艺术门类的精华，如采用民谣、儿歌等形式;教材在舞蹈的设计上强调道具的运用与民族服饰的穿着，通过这些民族文化的典型性符号，一方面激发学生的学习兴趣，另一方面诱发学生的表现欲望与爱美情结，使学生在舞蹈状态中想表现自己、会表现自己、能表现自己。同时，在教材的设置上也刻意给予学生一定的创造空间，使她们能够将自己的聪明才智得以充分发挥，进而培养学生爱美、会美、欣赏美、驾驭美的能力。可以说，当她穿着民族服装，拿着特定的道具，在该民族所特有的儿歌、民谣或者旋律的伴奏下，就会在这种具有民族文化特征的暗示性语境中找到乐趣，找到美的根源，从而用舞蹈充分的表现内心的冲动以及对美的理解。当这种关系确立后，民族自信心和一个民族所特有的情感模式，都会在这种对民族文化的认知中建立，民族力量的凝聚也在这里开始。
【特点】
该教材以“素质教育和愉悦教育” 为模式。最终的培养目标，不是让每个学习了此教材的学生一定要成为职业的舞蹈工作者，而是让每个参与该教材的学生都可以充分体会到这种学习精神，触类旁通的引申到其他学科的学习和工作中。愉悦性、趣味性、动作素材取材的多样性，以及强调身体多方位训练的目的性成为该教材创编的主导，因此在教材的编创中刻意的强调科学性与系统性结合，民族性与通俗性结合，普及性与趣味性结合，自娱性与训练性结合。
【第五级】
1.小骑手（蒙古族）
2.彩绸飞舞（东北秧歌）
3.亮装之舞（傈僳族）
4.欢腾腰鼓（陕北秧歌）
5.弄钱鼓（福建地区）
6.天山云步（哈萨克族）
7.小卜少（傣族）
8.打歌（彝族）
9.狩猎娃娃（鄂伦春族）
10.尝葡萄（维吾尔族）